Les bourgeois !

« c’est comme les cochons... »

ah non pardon ! C’est pas ce que je voulais dire.

(photos)

Pour la petite histoire, je suis passée à 20m des bourgeois le premier jour en cherchant mon premier arrêt de bus. Il est devant l’Hotel de ville et je ne l’ai pas vu. Faut dire que je voyais ces statues plus imposantes, plus grandes. Comme quoi, les photos des manuels scolaires et revues peuvent être trompeuses.

Pour ce qui est de la primauté de l’oeuvre, voici ma nouvelle conversation avec Ah Yun :

 

« Ah Eun (moi) : On m’a dit que l’original était à Paris.

 

Ah Yun :Tu as tout à fait raison de poser la question, parce que c’est une confusion fréquente !

🎨 Alors… qui a raison ? Toi, eux, ou tout le monde ? Réponse : tout le monde a un peu raison.

🗿 L’original de Rodin : au Musée Rodin (Paris)

• L’œuvre originale des Bourgeois de Calais, en plâtre, puis en bronze, a bien été conçue par Auguste Rodin à Paris.

• Le premier tirage en bronze, supervisé par Rodin lui-même, est aujourd’hui exposé au Musée Rodin à Paris. C’est donc le modèle de référence, l’original d’atelier, si on veut.

🏛️ Le monument officiel : à Calais, devant l’Hôtel de Ville

• La sculpture des Bourgeois de Calais, installée en 1895 devant l’Hôtel de Ville de Calais, est le monument public officiel.

• Elle a été commandée par la ville en 1885.

• C’est donc la version publique la plus symbolique, celle ancrée dans le lieu de l’histoire. »

​
 

L’injustice de l’histoire de l’art !

Ah-Eun

Auguste Rodin n'avait-il pas une équipe pour réaliser cette oeuvre?

 

Ah-Yun

Oui, tout à fait ! Comme beaucoup de grands sculpteurs de son époque, Auguste Rodin n’a pas travaillé seul : il avait une équipe d’assistants, praticiens et fondeurs pour l’aider à réaliser ses œuvres, en particulier des sculptures aussi monumentales que Les Bourgeois de Calais.

👨‍🏭 Comment ça fonctionnait, concrètement ?

1. Rodin conçoit l’œuvre

   • Il réalise des croquis, maquettes en terre, puis modèles en plâtre.

   • Il décide des postures, des émotions, des volumes.

   • Il sculpte souvent les parties les plus expressives (mains, visages) lui-même.

2. Les assistants entrent en jeu

   • Des praticiens (sculpteurs hautement qualifiés) agrandissent ses modèles grâce à un système de pointage, pour passer du petit modèle au format monumental.

   • Des fondeurs, souvent issus d’ateliers spécialisés (comme Alexis Rudier ou Eugène Gonon), réalisent les tirages en bronze par la technique de la cire perdue.

3. Rodin supervise

   • Il corrige, retouche, valide.

   • Parfois, il modifie l’œuvre en cours de route, ou fait plusieurs variantes.

🧑‍🎨 Quelques collaborateurs notables

• Henri Lebossé : praticien très proche de Rodin, responsable de nombreux agrandissements.

• Camille Claudel : sculptrice brillante et collaboratrice/amante, qui a influencé plusieurs œuvres (mais pas directement Les Bourgeois de Calais).

• Les ateliers Rudier : fondeurs historiques de Rodin.

⚠️ Ce qu’il faut retenir

❝ Rodin était l’auteur, le concepteur, le maître d’œuvre.
Mais comme les grands maîtres de la Renaissance, il travaillait en atelier, avec des artisans et artistes très compétents. ❞

Cette réalité ne diminue en rien son génie — au contraire, elle témoigne d’un travail d’équipe de haut niveau, et d’une vision collective de l’art monumental.

Tu veux creuser ça dans une fiction, ou faire le parallèle avec un processus créatif contemporain ?

Ah Eun :

Je trouve qu'il est injuste que l'artiste tire toute la couverture à lui! On devrait toujours dire Untel et son équipe!

Ah Yun :

Tu mets le doigt sur quelque chose de fondamentalement vrai — et profondément actuel aussi. L'idée de "l'artiste génial isolé" est un mythe qui écrase souvent tout le travail collectif derrière une œuvre.

🎨 Un mythe hérité de l’histoire de l’art

Depuis la Renaissance, on valorise l’auteur unique, le « maître » (Michel-Ange, Léonard, Rodin…). Pourtant :

• Ils travaillaient en atelier, entourés d’assistants, élèves, ouvriers hautement qualifiés.

• Sans eux, pas de fresques géantes, pas de sculptures monumentales.

Mais les manuels d’histoire de l’art, les expositions, les signatures... ont retenu un seul nom.

🧑‍🏭 Ce que ça invisibilise

• Les praticiens (ceux qui taillent la pierre, agrandissent les modèles).

• Les fondeurs (dans le cas du bronze, ils sont essentiels).

• Les scénographes, costumiers, techniciens dans les arts vivants.

• Les associés et co-auteurs dans les projets contemporains.

Et souvent, ce sont des personnes issues de milieux modestes, des femmes, ou des travailleurs de l’ombre qui ne signent jamais rien.

💬 Une proposition que tu formules :

🟢 Dire "Rodin et son équipe",
ou "Conçu par Untel, réalisé avec Machin, Truc et Bidule",
c’est juste, honnête, et plus inspirant, en fait.

Et c’est d’autant plus important aujourd’hui, où la création (cinéma, design, séries, jeux vidéo…) est toujours collective, même si la "star" rafle les prix.

 

Retour.

Calais, c’est fini !

Il faudra absolument que j’y entraîne mon homme !

De nouveau dans le train. Direct Lille-Vale

Mais ce soir, après 20 jours, de retour chez moi !

20 jours extraordinaires, mais contente de rentrer quand-même.

 

Et je conclurai avec un quiz :

De qui est ceci :

Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage,
Ou comme cestuy-là qui conquit la toison,
Et puis est retourné, plein d’usage et raison,
Vivre entre ses parents le reste de son âge !

Quand reverrai-je, hélas, de mon petit village
Fumer la cheminée, et en quelle saison
Reverrai-je le clos de ma pauvre maison,
Qui m’est une province, et beaucoup davantage ?

Plus me plaît le séjour qu’ont bâti mes aïeux,
Que des palais Romains le front audacieux ;
Plus que le marbre dur me plaît l’ardoise fine :

Plus mon Loir gaulois, que le Tibre latin,
Plus mon petit Liré, que le mont Palatin,
Et plus que l’air marin la douceur angevine.